Kurt Van der Elst (concept & design) Feel Good Inc (Vince Vervliet) (realisation) Edith Ulens (final editing) Nele Dhaese (editing)
PHOTOGRAPHY Alain Platel, Carine Kesteleyn, Chris Van der Burght, Filip Dujardin, Giannina Urmeneta Ottiker, Hans Roels, Ilse Joliet, Jean-Pierre Stoop, Johan Grimonprez, Kurt Van der Elst, Lieven Thyrion, Luk Monsaert, Mark Hoflack, Michel Burez, Ming Pao Weekly, Paul Brunner, Phile Deprez, Sven Augustijnen, Tristram Kenton, Ursula Kaufmann, Willy Van Der Meer, Lisi Estaras, Lazara Rosell Albear, Fatou Traoré, Sofie De Backer, Jan Mergaert, Fred Debrock, Patrick De Spiegelaere, Joana Patita, Viola Berlanda, Helena Goncalves, Herman Sorgeloos, Thomas Dhanens, Danny Willems, Jan Vesala, Toni Ferre
DISCLAIMER
CONTENT The author reserves the right not to be responsible for the topicality, correctness, completeness or quality of the information provided. Liability claims regarding damage caused by the use of any information provided, including any kind of information which is incomplete or incorrect, will therefore be rejected. All offers
SORTEER OP
Recent Toegevoegd
Prijs (Laag-Hoog)
Prijs (Hoog-Laag)
Jaar (Laag-Hoog)
Jaar (Hoog-Laag)
Antony Gormley
Free,
Editie / Print
Lithografie
Momenteel Niet Beschikbaar
Antony Gormley
Matrix X,
Editie / Print
Aquatint
Momenteel Niet Beschikbaar
I'm trying to make work that is reflective and is encouraging of reflection. - Antony Gormley
Bijna alle werken van de beeldhouwer Antony Gormley nemen het menselijk lichaam als onderwerp. Bij veel werken maakte hij gebruik van zijn eigen lichaam, of dat van zijn vrienden, als basis voor metalen afgietsels. Gormley heeft zijn werk beschreven als “een poging om de plaats te materialiseren aan de andere kant van het uiterlijk; daar waar we allemaal wonen”. Zijn Event Horizon-stuk bevatte 31 afzonderlijke levensgrote en anatomisch correcte afgietsels van zijn lichaam; vier in ijzer en 27 in glasvezel, gelegen op de toppen van gebouwen langs de South Bank in Londen, en later geïnstalleerd rond Madison Square in New York City. Van deze werken heeft Gormley verklaard dat ze de kijkers kunnen aanmoedigen om “hun eigen positie in de wereld opnieuw te evalueren” en zich bewust te worden van hun “integratiestatus”. Onder zijn andere opmerkelijke werken valt ook de Angel of The North, een openbare
Antony Gormley
Free,
Editie / Print
Lithografie
Momenteel Niet Beschikbaar
Antony Gormley
Matrix X,
Editie / Print
Aquatint
Momenteel Niet Beschikbaar
I'm trying to make work that is reflective and is encouraging of reflection. - Antony Gormley
Bijna alle werken van de beeldhouwer Antony Gormley nemen het menselijk lichaam als onderwerp. Bij veel werken maakte hij gebruik van zijn eigen lichaam, of dat van zijn vrienden, als basis voor metalen afgietsels. Gormley heeft zijn werk beschreven als “een poging om de plaats te materialiseren aan de andere kant van het uiterlijk; daar waar we allemaal wonen”. Zijn Event Horizon-stuk bevatte 31 afzonderlijke levensgrote en anatomisch correcte afgietsels van zijn lichaam; vier in ijzer en 27 in glasvezel, gelegen op de toppen van gebouwen langs de South Bank in Londen, en later geïnstalleerd rond Madison Square in New York City. Van deze werken heeft Gormley verklaard dat ze de kijkers kunnen aanmoedigen om “hun eigen positie in de wereld opnieuw te evalueren” en zich bewust te worden van hun “integratiestatus”. Onder zijn andere opmerkelijke werken valt ook de Angel of The North, een openbare stalen sculptuur in Gateshead, Verenigd Koninkrijk. De sculptuur is 20 meter hoog, met vleugels van 54
De Kijkdoos
Visie
Wetenschap probeert te verklaren. Kunst doet dat niet. In kunst gaat het niet om verklaringen. maar om inspiratie. Kunst is er om mensen te laten begrijpen in wat voor een prachtige wereld wij leven. (Henry Moore)
Een kunstwerk ontstaat niet door verheven gedachten te denken of diepe gevoelens te ondergaan (al zijn deze wel het ruwe materiaal) maar door intelligentie, vaardigheid, smaak, verhoudingen, kennis, discipline en vlijt; vooral door discipline (Evelyn Waugh)
De voorbeelden van Karel Hadermann zijn niet zozeer de ‘grote klassieken’ zoals Rubens, Rembrandt, Titiaan, Michelangelo,… maar de talrijke actuele kunstenaars die aan de figuratieve kunst een nieuwe impuls geven en deze volwaardig tussen de vaak overbelichte ‘abstracte’ avant-garde plaatsen. Enkele namen zijn Bruno Walpot, Michaël Borremans, Sam Dillemans, Antony Gormley, Jenny Saville, Gehard Demetz, H. Craig Hanna, Jenny Morgan, Jason Shawn Alexander, Cindy Wright, Lucian Freud, Filip Sterckx, Robert Schultz, Daniël Barkley, Lotta Blokker, Grzegorz Gwiazda, Juan Bautista Nieto, Willy Verginer
Opleiding
Karel Hadermann
°29 januari , Antwerpen
Karel is de zoon en de kleinzoon van beroepskunstenaars en groeide op in kunstenaarsateliers tussen de geur van terpen
Apollo
Quis est? Sostratos van Aegina: de rijkste aller Grieken?
In onze reeks &#;Quis est?&#; beschrijven we minder bekende figuren uit de Oudheid, zoals deze Sostratos van Aegina? Is deze handelaar, die zowel bij Herodotus als in teksten uit Italië en Egypte wordt vermeld, de rijkste aller Grieken?
Lees verder
De drie koningen en hun namen
In het Nieuwe Testament ontmoet Jezus heel wat figuren van wie de naam is overgeleverd, maar dat is niet bij iedereen het geval. De drie koningen worden in het evangelie volgens Matteüs enkel aangeduid als magi of magiërs en krijgen hun traditionele namen (Balthasar, Melchior en Caspar) pas in (apocriefe) tradities. Dat leidde tot heel wat variaties in hun naamgeving die in dit artikel worden onderzocht.
Lees verder
À la recherche des vers perdus (bis): censuur in de vertaling van Ovidius’ Amores
Soms vindt men in tweedehandsboekenwinkels echte pareltjes uit vervlogen tijden. In dit geval gaat het &#; zeer toepasselijk met Valentijn &#; om de vertaling van een werk van de Romeinse dichter Publius Ovidius Naso (43 v.C. &#; 17n.C.), namelijk Het boek der liefdeszangen&#;, een vertaling van de Amores uit In deze longread gaan we op zoek naar de passages die in de vertaling gecensureerd zijn en bekijken we we